국민대 대학원_논문지도

1998/04/06(02:57) from gumnuri.kookmin.ac.kr
작성자 : 박선영	조회수 : 2435 , 줄수 : 183

초현실주의 오브제

II.  초현실주의 오브제  초현실주의 오브제는 다다의 레디 메이드에 기초를 두고 출발했다.  그러 나 보는 이로 하여금 잠재된  무의식을 일깨울 수 있도록 특정한  상황을 설 정하고 있다는 것이 다른 점이라 하겠다.  초현실이라는 어휘는 1917년 시인 아폴리네르의 희곡 [티레스의 유방]  서 문에서 처음 사용되었다.  초현실주의는  1919년에 시작되어 1924년 앙드레 브르통이 최초의   <초현실주의 선언>을  함으로써 본격적으로   이루어졌다.   이들은 연상작용을 통해 이세상 모든  것에 새로운 의미를 줄 수  있다고 믿 었으며, 상상력 하나만으로  타락한 예술과 부패된  사회를 인간화  시킬 수 있다고 생각했다.  1929년 뉴욕에서 <제2차 초현실주의 선언>을 발표하게 되지만 제2차  세계 대전을 계기로 1939년부터  점차 소멸되기  시작해 1942년 뉴욕에서  <제3차 초현실주의 선언 서문>을 발표한 뒤 끝을 내리고 만다.  초현실주의의 특징 은 지나간 19세기를  통하여 점차적으로  이루어진 상상력의 해방을  명확한 방법에 의하여 철저하게 구축시켰다는데  있다.  이것은 프로이드의 심리학 과 정신분석학을 탐구해 창조성의 원천으로 확대시켰기 때문에 가능했던  것 이다.  프로이드의 정신분석학에 따라  꿈이란 것을 초현실주의에서는 일종 의 자연스러운 고정관념의 해소를 위한 길이라고 보았다.  초현실주의의 꿈의 세계는 실제세계를  벗어났고 동시에 고정관념에서  이 탈되고 완전한 미지의 세계를 갖게 되는데 이 미지의 세계는 우연,  놀라움, 기이한 것, 모든 가능성, 자동적 현상 등이 충만된 곳으로 흡수되어진다.  따라서 초현실주의를 순수한 반항이나 자유 및 해방의 경험으로 볼 수  있 기 때문에 갖가지 형의 예술적  표현이 가능하다고 생각했다.  앙드레  브르 통은 외부세계와 내부세계, 또는  현실과 꿈이라고 표현하면서 의식과  무의 식, 육체와 정신, 깨어있는 세계(현실)와 잠의 세계(꿈), 가시적인  현실(사 물의 일상성)과 숨겨진  현실(비일상성), 사물과  인간 등 상반되는  세계를 '통합된 세계'로 만들고자  노력하였다.  이런 모순되는  두 현실은  유아나 원시인의 정신상태에서는 구별하지 않고  동일시하는데 이런 상태를  초현실 주의자들이 구현하고자 한  것이다.  이런 '전체'에  대한 신비성의  원리는 [총체적 인간 복귀의 원리]로  적용시켜 자동기술, 오브제 신비주의의  모든 사고 방식을 이용해 인간의 잃어버린 능력을 회복하고자 하였으며, 모든  것 을 지배하는 것은 인간의 의식만이 아니라 또 다른 무의식이 존재한다고  믿 었던 것이다.  1.  조형논리  모든 사물 안에 초자연적인 힘이 있다고 생각한 초현실주의자들은  일상적 형태로서의 의미를 벗어나 인간주체에 대응하고 대립되는 객체로서  가시적, 정신적 공간에 있는 모든 대상을 작품의 소재로 생각했다.    접근 불가능한 것을 가능하게 하며,  모순, 대립되는 것의 '결핍'을  기본 이념으로 삼고, 오브제의 가능성  확대를 위해 '무의식'개발을 중요하게  생 각했다.  무의식을 밝힌다는 것은 잠재성을 일깨운다는 것이며 사물의 형식 적인 모습에서 개인의  심리적 경험을  표출해 냄으로써 상징적인  오브제가 만들어지게 된다.  이것은 다다이즘의 부정이나 파괴에 그치지 않고 이성이 나 합리주의에 대항할 수 있는 구체적  대안을 제시했다고 볼 수 있다.   그 들의 오브제는 기술적 단련보다 상상력에  힘입은 바가 크며 에로틱한  내용 을 지닌 것이 많았는데, 은유를  또한 유추적 사고의 표현으로  개인적 체험 에 의한 각기 다른 의미를 부여하게 되고 동일한 상징이라 할지라도  작가의 의도와 관객의 뜻이 서로 다를 수 있다는 것을 보여 주었다.  "예술이 영혼과 세계의 신비를  반영한다고 보면 예술은  잠의 이야기처럼 무의식을 표현하는 하나의 기호인 것이다.  각 예술가는 항상 이러이러한 상 징보다 다른 어떤 하나의 상징을 사용하는데,  앙드레 브르통은 그것을 심층 적 자아를 나타내는 [선택적 개성]이라고 부른다." - 이본느 뒤플레시스, 초현실주의, P.130 -  초현실주의 오브제는 어떤 사물이라도 현실의 관념에서 벗어나게 되면  신 비의 환영 속으로 들어 갈  수 있다는 것을 밝혔으며,  입체주의에서 시작한 콜라지는 초현실주의에 들어와 그 개념이 조형적인 오브제의 개념으로  전환 된 것을 알 수 있다. 2.  분류  오브제의 분류는 무의식적 성향에 기반을  두고 우연히 만나 새롭게  위치 설정을 하는 발견된 오브제와 강력한  내적 욕구에 의해, 개인의  꿈과 환각 등을 유형화한 제작된 오브제로 나눌 수 있다.  [우연한 발견에 관하건, 구성에 관한  것이건 간에 중요한 점은  오브제가 결국은 주관의 중간에  위치하는 일이다.  그래서  한편으로는 외적  세계의 어떤 사물이 감수성에 의하여 파악되고 의미가 부여되며, 또 한편으로는  주 관성이 현실과 합체된다.   발견된 오브제는 상징기능을  갖게 되며  제작된 오브제는 제작자의 상징성을 겉으로  나타낸다. 이러한 상황에서의 의미  전 달이 모든 관람자에게 불가사의적인 것이 된다.] - 정귀영, 초현실주의 신비학, P.88 -  예술작품의 창조는 예술가의  동기에서 비롯되기  때문에 우연 그 자체보 다는 어떤 우연을 선택할 것인가가 중요하다.    (1)  발견된 오브제      a.  자연의 오브제 : 자연적 물체를 가공이나 변형을 거치지 않고 그 대로 사용한다.  즉, 우연히 만난  물체 그 자체에서 계시성을 추구하고  욕 망의 개발을 탐구한다.      b.  레디 메이드 : 자연의 오브제가 주로 자연물의 선택이라면, 레디 메이드는 주로 공업품에서  그 자료를 선택한다.   이것은 산업문명에  대한 해학성인 동시에 물질의 정신적 전위다. 레디 메이드는 예술을 흔해빠진  일 상용품에 격하시키는 동시에 일상용품을  예술적 오브제로 승격시키는  양면 성을 가지고 있다.  전자는 예술의 해체며, 후자는 물체의 마술성이다.      c.  재해의 오브제 : 화재와  같은 재해지에서 습득된 오브제로서  재 해에 의하여 변모된 물체가 예상치  못한 경의성을 전달한다.  이것은  일상 적 효용성과 의미가 완전히 상실되었을 때의 특수한 상황이다.  [의외의 발견물은 개인의 무기력한  감정적 소심증에서 해방시켜,  의기를 북돋아 도저히 뛰어넘을 것 같지  않던 장애물을 뛰어넘게 해준다.   그러면 그것 또한 꿈의  역할을 그대로 해내는  것이 아닌가?  왜냐하면,  그것으로 개인의 억압된 욕망을 실현시켜 욕구불만이 그에게 알게 모르게  가져다주던 불안에서 그를 해방시켜 주기 때문이다.] - 이본느 뒤플레시스, 초현실주의,  P.135 -  물체는 그 존재와  상호관계에서 일종의  정신적 움직임을 구성하고  있는 데, 현실에서는 실용성의 도구역할밖에 하지 못한다.  초현실주의자들은 물 체와 인간정신을 되살려 새로운 정신  문화권을 형성하기 위해 노력했던  것 이다.    (2)  해석된 오브제  이것은 [제작된 오브제]라고도 한다.  생활 주변의 오브제에 약간의 해석 과 가공을 하거나 또는 위치를 바꾸어 놓아 [창조-파괴]의 형태로  변형시키 고, 이미지와 인상을 변화시키는 것이다.   이것이 경의 예술로서 실용성의 개념과 이성적인 규정에 불신감을 던지며 상상과 환각에 구체적인  존재성을 부여하게 된다.      a.  꿈의 오브제(몽상적 오브제) :  꿈 활동의 객관화로서 꿈에  나타 난 이미지의 작품화다.    [브르통에 의하면 이  오브제는 몽상  고유의 '과장시키고 극화시킬  필요 성'에 해당되는 것으로서 소박하고  친숙한 오브제이나 욕구의 변덕에  의해 화려한 외형을 가지게 되는 것이다.] - 알렉산드리안, 초현실주의, P.157 -  이러한 수법으로 제작된 가장  대표적인 오브제는 메레트 오펜하임의  <모 피의 컵, 컵받침  그로고 스푼,1936>이다.  도밍게스에 의해 붉은  공단으로 장식된 <손수레.1937>와 쿠르트  젤리히만의 <날개  달린 스프접시>도  이에 해당된다.      b.  환영의 오브제 : 존재하지 않지만 그 존재가 느껴지는 것 같으며 그 부재성이 허전함을 느끼게 한다.   '닫혀진 침묵'을 근거로 한쪽을  속눈 썹과 손잡이로 하여 잡을 수 있게 고안한, 작품<통저기.1932>에서  브르통이 나타냈으며, 쟈코메티의 <보이지 않는 오브제.1934~1935>에서 한 여자가  허 공으로 손을 내밀어 불가시의 물체를  움켜잡고 있는 듯한 모습을  보여주고 있다.  또 다른 예로는 만레이의 <파괴된 오브제>를 들 수 있는데, 그는 이 작품을 불질러 버리면서 그 과정을 사진으로 남겨 놓았다.      c.  상징적 기능의 오브제 : 이 장르는 쟈코메티의 영향을 받아 달리 가 창안한 것이었다.  달리는 이것을  객관적 왜곡에 의하여 이루어지는  억 압당한 욕구의 표시 또는 리비도의 보상 심리적 만족이라고 했다.  이 오브 제의 특징은 일상적 효용성이 최소한으로 말살되고 환상과 무의식행위에  의 하여 이루어지는 변형이라 하겠다.      d.  파괴의 오브제(도착성의 오브제) : 브르통은 이 도착성이 현대의 오브제 위기를 입증하는 것이라고  했다. 일상용품에 괴상한 형태를  부여하 거나 그 재료를 변질시켜 불가사의적이고 환상적인 양상을 나타낸다.  만레이의 <선물>, 쿠르트젤리히만의  <초가구> 그리고 도밍게스의  <결코> 라는 작품이 있다.      e.  포엠 오브제 : 문자와  오브제의 혼합체로서 브르통이 시창한  것 이다.  동질의 전체성을 형성하도록 시적 선언문과 여러 오브제를 혼합시키 는 일종의 릴리프이다.  위에 열거한 여러  오브제 외에도 많은  오브제의 장르가 있으나  결국 또 다른 변형에 지나지 않기 때문에 생략했다.  다다의 오브제가 파괴의 개념이었다면, 초현실주의 오브제는 잃어버린  감 성의 재발견이며, 꿈의 회복을 위한 유추적 사고의 뉘앙스를 고양시켰다  하 겠다.  3.  의의  초현실주의 오브제는 예술개념을 평면형식에서  행위나 물적 대상으로  환 원을 위한 원리를 제공하였다.  회화나 조각과의 예술적 영역을 확장시켰으 며 사물의 실체를 통해 미적 표현의 가능성을 실현하게 해주었다.  [오브제는 사물이라는 재료, 제작상의  모든 의미를 띄고  미술활동에서는 물감이라는 재료에 대한 가차없는 비평  아래 종래의 재료의 한계성을  없애 버렸다.] - 임영방, 현대미술의 이해, P.139 -  라는 말처럼  오브제는 기존의  재료라는 한정된  범위를  깨뜨리게 된다.    초현실주의 오브제의 발견이나 제작은 무의식적 욕망을 구체화 하거나  신비 감을 주기 위해 선택된 것이었으며,  예술과 물질이 공존할 수  있다는 것을 보여주었다.  [완벽한 상상력이 단지 색채와 형태뿐만 아니라 소재의 기본적 효력에  대 해서도 생각하지 않으면 안된다는 증거는  많이 있다.  소재 속에는  생명의 싹과 예술작품의 싹이 함께 존재하고 있다.] - 가스통 바슐라르, 꿈꿀 권리, P.90 -  초현실주의 오브제는  순간순간의 선택과  상상력으로 무의식을  조정하는 의식이라는 점에서 필연과 우연사이의 경계를 더욱 모호하게 만들었다.  또 한 이미지 위주의 표현 방법에서  오브제 위주로 전환하는 계기가  되었으며 일상적인 모든 대상이  작품의 소재가 될  수 있다는 물적  관념과 일상적인 물체를 예술의 차원까지 끌어 올렸다는데 의의가 있다.